Danza Contemporánea para la mejora educativa

Las artes, la creatividad y el cuerpo experimentan dificultades a la hora de tener su espacio dentro de los planes y las prácticas de enseñanza, siendo una herramienta fundamental para los procesos educativos.

Las titulaciones artísticas, encuadradas como "enseñanzas de régimen especial", han tenido históricamente dificultades para integrarse plenamente en los planes de estudio universitarios, y relacionarse de manera plena con el ámbito educativo.

Esta microcredencial representa una oportunidad única para superar estas barreras, creando un puente entre el mundo académico y el sector artístico.

Resultados del aprendizaje y tipo de logro

1. Conocimientos teóricos y comprensión

• Resultado: Adquirir una comprensión básica de los principios de la danza contemporánea y su integración en la enseñanza.
• Logro:
  • Conocimiento de los fundamentos teóricos de la danza contemporánea.
  • Comprensión de las conexiones entre el movimiento corporal y el aprendizaje pedagógico.
  • Conocimiento de la historia y evolución de la danza contemporánea como herramienta educativa.

2. Habilidades prácticas (Competencias técnicas)

• Resultado: Aplicar técnicas de danza contemporánea en un contexto pedagógico.
• Logro:
  • Capacidad para ejecutar movimientos de danza contemporánea y adaptarlos a la enseñanza.
  • Desarrollo de secuencias coreográficas simples para su uso en entornos educativos.
  • Incorporación de prácticas de danza para mejorar la dinámica en el aula.

3. Habilidades pedagógicas (Competencias en enseñanza)

• Resultado: Implementar estrategias educativas basadas en la danza contemporánea.
• Logro:
  • Diseño de actividades pedagógicas que integren el movimiento y el cuerpo en el proceso de aprendizaje.
  • Adaptación de técnicas de enseñanza para diversos tipos de alumnado y edades, utilizando la danza como herramienta inclusiva.
  • Capacidad de reflexionar sobre el impacto del movimiento en el aprendizaje cognitivo y emocional de los estudiantes.

4. Pensamiento crítico y reflexivo

• Resultado: Evaluar el impacto de la danza contemporánea en el aprendizaje y la enseñanza.
• Logro:
  • Capacidad para reflexionar sobre las propias prácticas pedagógicas y su mejora a través del uso de la danza.
  • Evaluación crítica de los resultados obtenidos al integrar la danza contemporánea en el aula.
  • Desarrollo de una mirada crítica hacia las barreras y desafíos que enfrenta la implementación de la danza en la enseñanza.

5. Creatividad e innovación

• Resultado: Crear nuevas metodologías educativas basadas en la danza contemporánea.
• Logro:
  • Diseño de enfoques pedagógicos innovadores que incorporen la danza contemporánea en diferentes áreas del currículo.
  • Desarrollo de propuestas creativas para utilizar la danza como medio de expresión y aprendizaje para el alumnado.

6. Colaboración y trabajo en equipo

• Resultado: Fomentar el trabajo colaborativo a través del movimiento y la danza.
• Logro:
  • Capacidad para liderar y colaborar en grupos utilizando el cuerpo como medio de expresión y conexión.
  • Fomentar la participación activa y la comunicación no verbal a través de la danza.

Nivel de la experiencia de aprendizaje según marco de cualificaciones EQF, European Qualifications Framework

Nivel EQF propuesto: Nivel 5

Justificación:

El Nivel 5 del EQF se caracteriza por lo siguiente:

1. Conocimientos:

   • Amplios y especializados en un campo de trabajo o estudio, con capacidad de analizar e interpretar conceptos clave.
   • En esta microcredencial, el alumnado adquirirá un conocimiento especializado en danza contemporánea aplicada a la enseñanza, lo que entra en este rango de amplitud y especialización.

2. Habilidades:

   • Requiere la capacidad de desarrollar soluciones creativas a problemas abstractos.
   • En el contexto del curso, los estudiantes no solo ejecutan movimientos, sino que también los aplican pedagógicamente y adaptan creativamente técnicas de danza a contextos de enseñanza.

3. Responsabilidad y autonomía:

   • El Nivel 5 también implica la gestión y supervisión de actividades en contextos en los que se requieren decisiones imprevisibles.
   • Los participantes desarrollarán habilidades para gestionar y aplicar la danza en situaciones educativas variadas, tomando decisiones pedagógicas sobre la marcha y ajustándose a las necesidades del alumnado.

Detalles:

En este nivel, el alumnado adquiere una comprensión teórica y práctica que va más allá de la aplicación básica, y también desarrolla habilidades críticas y creativas que les permiten integrar la danza contemporánea en su propia práctica educativa. También están aprendiendo a tomar decisiones pedagógicas autónomas, gestionar un grupo y adaptar la enseñanza a contextos imprevisibles.

Además, una microcredencial de 2 créditos (20 horas lectivas) se alinea bien con los cursos que a menudo se encuentran en el Nivel 5, que a menudo equivalen a formaciones especializadas de corta duración dentro de este marco.

Metodología

La microcredencial sigue un enfoque híbrido y colaborativo que integra teoría y práctica en cada sesión. A través de actividades dinámicas y reflexivas, se exploran las conexiones entre danza contemporánea y educación, promoviendo la creatividad como herramienta pedagógica.

Se estructura en cinco sesiones, equilibrando componentes teóricos para comprender el contexto artístico y pedagógico con prácticas diseñadas para aplicar la danza en la enseñanza. Cada sesión está guiada por profesionales de la educación y la danza, combinando la experiencia académica con la práctica artística.

La participación activa es clave: las personas asistentes desarrollan habilidades expresivas, reflexionan sobre nuevas formas de enseñanza y diseñan proyectos aplicables a contextos educativos reales. Esta metodología fomenta un aprendizaje significativo y un diálogo enriquecedor entre el ámbito educativo y el artístico.